ALCOBA
GIORGIONE
HABITACION DE "NO FUMAR"
Esta alcoba fue originalmente el dormitorio de las niñas.
Tiene
una cama tamaño Queen y un escritorio.
Como todas las alcobas de "Estrella de Belem", tiene
ventanas aislantes, piso radiante (calefacción), aire
acondicionado,
televisor con pantalla de cuarzo líquido, internet de alta
velocidad,
caja de seguridad electrónica y teléfono de
marcación directa. El
mobiliario es de estilo campestre francés y está hecho de
madera de
alder, un árbol originario de las islas británicas al que
celtas y
escoceses consideraban sagrado.
El óleo que adorna la habitación es una copia de "La
adoración de los pastores", de Giorgione. Los especialistas
consideran este trabajo anterior a 1506, fecha en la que aparece el
retrato de Laura, por lo tanto correspondiente a la primera etapa.
Giorgione ya conocía el arte de Leonardo y esas influencias se
aprecian en este trabajo, especialmente la sensación
atmosférica creada en el paisaje y en la correcta fórmula
de integración de las figuras en él.Los personajes
aparecen en el ángulo derecho de la composición, reunidos
alrededor del Niño que descansa en el suelo, siendo adorado
tanto por los pastores como por los padres. El portal se ha convertido
en una cueva en cuyo interior se aprecian las figuras del buey y la
mula. Pero el verdadero protagonista de la tabla será el
paisaje, que podemos apreciar en toda su belleza en la zona izquierda
de la composición. Las figuras se adecuan al espacio natural de
manera acertada, creando un sensacional efecto de perspectiva. La luz
impacta de lleno en la naturaleza y en los personajes, resaltando sus
tonalidades con toda su viveza, imponiendo de esta manera las pautas
que caracterizan la pintura veneciana durante el Cinquecento.
Giorgio da Caltelfranco, conocido como Giorgione, es un pintor cuya
vida y obra resultan misteriosas a partes iguales. Nació en 1479
y murió en 1510 por la peste. Su obra ha sido discutida,
arrebatada cuadro a cuadro a la autoría de Tiziano, a quien se
consideró autor de muchos lienzos que más tarde se
descubrieron realizados por Giorgione. La mayor innovación de
Giorgione estriba en que fue uno de los primeros pintores de su
época en dedicar su producción al coleccionista
particular, en vez de a grandes instituciones o mecenas. Así,
casi toda su obra es de formato mediano y no quedan intactos grandes
paneles o frescos. Además, el significado de su obra se nos
escapa en la mayoría de los casos, estando probablemente
relacionado al conocimiento cabalístico y religioso.